14 octobre 2015

De ses débuts à Vitebsk, sa ville natale de Biélorussie, à son arrivée à Saint-Paul de Vence, le parcours de Chagall est jalonné d’expériences fondatrices, où la musique joue un rôle essentiel. Cette omniprésence de la musique, intimement liée à son univers familial et au contexte culturel juif de sa ville natale, prend tout son sens avec les créations scéniques pour lesquelles il réalise décors et costumes. Le Théâtre d’art juif (Moscou, 1919-20), puis les ballets Aleko (Mexico, 1942), L’Oiseau de feu (New York, 1945), Daphnis et Chloé (Paris, 1958) et La Flûte enchantée (New York, 1967) célèbrent les liens que l’artiste tisse entre la musique, la monumentalité scénique (décors) et le travail de la matière (costumes).

Beaux Arts éditions accompagne cette exposition, et revient sur le destin hors du commun de l’artiste, sur sa vie, sur ses chefs-d’œuvre et les grands projets monumentaux qu’il réalise dans les années 1960. Beaux Arts éditions s’attache également à montrer comment Chagall s’efforce de donner «forme au son, à la construction et au rythme musical à travers ses créations plastiques.»


Exposition présentée conjointement à la Philharmonie de Paris et à la Piscine de Roubaix
du 13 octobre 2015 au 31 janvier 2016