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SOIXANTE ANNÉES DE CRÉATION FÉMININE DANS UN PARCOURS MÊLANT GÉNÉRATIONS, NATIONALITÉS ET DISCIPLINES
En écho à sa programmation attentive aux artistes femmes, le MAMC+ propose un nouvel accrochage des collections s’attachant à améliorer la visibilité de la création féminine, qui ne représente qu’environ 4 % parmi ses 20 000 œuvres.
Cette exposition emprunte son titre à une œuvre clé d’Alison Knowles récemment acquise par le Musée. Artiste plasticienne et poétesse américaine, co-fondatrice du mouvement Fluxus, Alison Knowles crée en 1967 The House of Dust, une installation multimédia fonctionnant sur le modèle d’une performance, une œuvre de référence qui constitue l’un des tous premiers poèmes informatiques de l’histoire de l’art. Elle se situe à la croisée de l’innovation informatique, de l’art conceptuel — à travers son esthétique d’administration — et de Fluxus.
L’exposition rassemble une quarantaine d’artistes au sein d’un parcours entremêlant les générations (des années 1960 à aujourd’hui), les nationalités et les disciplines. Le projet bénéficie d’un partenariat avec le Centre national des arts plastiques qui assure pour l’occasion le prêt d’une cinquantaine d’œuvres, dont la majorité rejoindra en dépôt la collection du Musée.
Si cette exposition est fondée sur le critère du genre, elle ne prétend pas essentialiser la création féminine en art, mais cherche plutôt à poursuivre la politique inclusive de l’établissement, la relecture de son histoire et la découverte de ses fonds méconnus ou nouvellement acquis. Ce parcours entièrement féminin réunissant plus de 130 œuvres — peintures, installations, photographies, design, etc. — donne ainsi à explorer trois thématiques principales illustrant des préoccupations communes et récurrentes chez ces créatrices contemporaines : le langage, le corps et la matière.
Visites guidées de l'exposition (à partir de 15 ans) :
Mercredis, samedis et dimanches : 16 h
Vacances scolaires (du vendredi 16 décembre au mardi 3 janvier) : lundi et jeudis : 14 h 30
(En gras : les œuvres de ces artistes appartiennent aux collections du CNAP - Centre national des arts plastiques - et font l’objet d’un prêt au MAMC+) :
Magdalena Abakanowicz, Marina Abramović, Laurie Anderson, Eleanor Antin, Geneviève Asse, Anna-Eva Bergman, Louise Bourgeois, Lisetta Carmi, Sarah Charlesworth, Marieta Chirulescu, Marinette Cueco, Sari Dienes, Thea Djordjadze, Nathalie Du Pasquier, Gloria Friedmann, Shirley Goldfarb, Nan Goldin, Jan Groover, Guerrilla Girls, Sheila Hicks, Jenny Holzer, Dorothy Ianonne, Kimsooja, Karen Knorr, Alison Knowles, Barbara Kruger, Laura Lamiel, Helen Levitt, Annette Messager, Tania Mouraud, Gina Pane, Sheila Reid, Takako Saito, Valentine Schlegel, Cindy Sherman, Kiki Smith, Jessica Stockholder, Nathalie Talec, Tatiana Trouvé, Jackie Winsor
COMMISSARIAT
Alexandre Quoi Responsable du département scientifique du MAMC+
CATALOGUE
Une publication sera éditée dans la série la "Collection des collections" qui valorise différents fonds mis en lumière dans le cadre des expositions annuelles du MAMC+.
Située en cœur de ville, la demeure Chamoncel abrite un nouvel équipement culturel : la Maison du patrimoine et des lettres. Elle vous invite à explorer Saint-Étienne sous un nouveau jour.
Avec des outils numériques et interactifs simples, voyagez dans le temps depuis les origines de la ville, arpentez l’histoire de ses quartiers, visitez des édifices méconnus comme si vous y étiez, et tendez l’oreille aux écrivains qu’elle a inspirés...
La Maison du patrimoine et des lettres c'est quoi ?
Animée par le service Ville d’art et d’histoire en lien étroit avec les médiathèques municipales, la Maison du patrimoine et des lettres accueille :
une exposition permanente mêlant l’histoire urbaine de Saint-Étienne à différentes échelles (bâtiments, quartiers, ville) et des œuvres littéraires qui ont raconté la ville (à découvrir avec une tablette tactile). Elle est complétée par un parcours ludique en centre ville, un voyage temporel utilisant la technologie de la réalité augmentée.
une billetterie et un nouveau lieu de rendez-vous pour le départ des visites guidéesproposées par Ville d’art et d’histoire.
des événements réguliers pour se rencontrer, échanger, se divertir, créer autour du patrimoine et de la création littéraire : visites, ateliers, rencontres, lectures, petits concerts ou spectacles, ateliers créatifs et récréatifs.
Le musée Guimet a été fondé par Émile Guimet - industriel, chimiste, philanthrope et expert amateur de l'histoire des religions - au retour d'un voyage en Extrême-Orient. Inauguré en 1879, le bâtiment de l'architecte Jules Chantron met en valeur la collection d'art personnelle de Guimet et abrite une bibliothèque ainsi qu'un institut de recherche et d'enseignement. Le projet ne suscite cependant que peu d'intérêt de la part des étudiants ou de la ville de Lyon, ce qui incite Guimet à transférer sa collection dans un nouveau lieu, construit à l’identique, à Paris. Transformé en brasserie, en théâtre, puis en patinoire, le bâtiment lyonnais est finalement acquis par la Ville de Lyon, qui y transfère en 1913 les collections municipales du muséum d’histoire naturelle. Le musée ferme définitivement en 2007 et demeure depuis inexploité. En 2014, ses collections sont transférées au musée des Confluences, conçu par Coop Himmelb(l)au. Les périodes de prospérité et de déclin de ce musée et de son bâtiment abandonné incarnent des cycles de fragilité et de résistance qui font écho aux thèmes centraux de la 16e Biennale de Lyon.
Ce copyright concerne mes textes et mes photos.
Si vous souhaitez utiliser un de mes textes ou photos, merci de me contacter au préalable par e- mail et de citer mon nom et le mon adresse URL... comme je m'efforce de le faire pour les créations des autres.
